中国文化碰触西方魔幻，敦煌博物馆携手《哈利波特：魔法觉醒》阐述融合创新之道

中国文化和西方魔幻，看起来本是泾渭分明的两派。一个流传到现代，是衣袂飘飘是围炉煮茶，另一个在中国则是活跃于书籍、银幕等载体之上，虽有巨大影响力但难以落入人们的日常生活中。中国人的民族认同感，使其在内心为西方魔幻竖起了一堵难以逾越的高墙。但伴随着移动互联网时代的到来，攀越这堵高墙也不再成为不可能。近日，敦煌博物馆携手《哈利波特：魔法觉醒》开启了一系列联动活动，尝试将中国文化与西方魔幻放到一个舞台上。

《哈利波特：魔法觉醒》：即插即用的文化传播新模式

无论是书籍还是银幕，过往普通民众接触西方魔幻的主要途径都有一个共同特点，那就是“高门槛，低粘度“。受众往往需要在他人的推荐之下去了解各种西方魔幻经典故事，伴随着故事的结束，也少有受众会多次回顾故事本身。这也导致了西方魔幻始终难以真正走入受众的生活之中。

但在移动互联网时代，手游打破了这种传统的文化传播渠道。相对于书籍和银幕，手游在信息传播渠道上的最大特点就是“即插即用“。我们无法通过短短几个小时、几天的时间去了解一个故事完整内容，而是要时不时登入游戏完成任务，通过维持高活跃度去获取游戏中的奖励。而在此过程中，游戏可以通过植入各种文化元素，向我们潜移默化地灌输自己的立场和主张。

在过去，《哈利波特：魔法觉醒》就在游戏中凭借着《哈利波特》所塑造的世界观，为我们展现了一个伏地魔大战结束后，迎来新生的西方魔幻世界，我们首次以第一人称视角成为了这个世界的一员。而在此次联动活动中，《哈利波特：魔法觉醒》更是将辉煌灿烂的敦煌文化带入游戏之中，让敦煌壁画现身于玩家的挂画、壁纸、屏风之上，让我们可以在日常游戏过程中感受敦煌壁画的独到美学理念。

西方魔幻对于很多人来说，因空间的桎梏而是一种遥远的文化。而敦煌文化与我们之间的距离，主要体现在时间之上。但是正因为移动互联网的存在，空间和时间得以被安置入掌中方寸之地，我们只要打开游戏，就能近距离感受两种文化所带来的冲击。

中西合璧，挖掘不同肤色下所掩盖的相同基因

可能会有玩家疑惑：一个以西方魔幻为世界观的游戏，如何才能将中华文化植入其中呢？它们的融合是否会产生排异反应？

其实无需担心。《哈利波特：魔法觉醒》本身在游戏设计之初就为游戏场景、角色融入了大量绘本式插画和复古元素，在人物设计上更是追求个性化夸张风格。而这与敦煌壁画本身的美术风格有相当的共通之处。

千年之前，为了描绘自己心中的神灵和世人形象，无数匠人在敦煌石窟之中挥毫泼墨。作为丝绸之路的核心城市，敦煌本身就是古代中西文化的交汇点，为了体现神与人之间的不同，匠人在晕染部分神灵和场景时，大胆采用了西域凹凸法，并为神灵穿着上了异国服饰，并在现实基础上进行了变形。而在描绘普罗大众时，匠人们又多采用中原晕染法。

无论有意无意，敦煌匠人已经大胆地在敦煌壁画中寻求中西文化融合之道。时至今日，不同文化背景中出生的受众，依旧能够从自己的角度看到敦煌文化中自己所熟悉的文化元素。

而《哈利波特：魔法觉醒》所依仗的西方魔幻，本身也是脱胎于西方传统的神话故事和民间传说，并在其基础上经过后人的加工呈现给受众。在创作过程中，原作《哈利波特》也加入了诸如亚裔角色秋·张、中国火球龙等具有浓郁东方文化的内容，而这些元素也在《哈利波特：魔法觉醒》中得以体现。

也就是说，无论是敦煌文化还是《哈利波特：魔法觉醒》，它们本身就是东西方文化融合下的产物，只是在他们这个“容器“中，东西方文化所占的比例，以及时代背景并不相同，造成了它们看似不同的外在表现。但剥开表象，它们拥有极为接近的文化基因。

文化的发展和延续，不能依赖于将一种文化放置到图书馆、博物馆之中，而需要将其带到社会里，让每一个人在不自觉中成为文化的继承者和传播者。在此过程中，不同文化的碰撞，也会让这些文化带来新的生机。敦煌博物馆与《哈利波特：魔法觉醒》之间的合作，正是为了让文化走出博物馆，走到玩家的掌间。在此过程中，玩家可以自发地去了解敦煌乃至丝绸之路背后的故事，进而将这些故事传递给更多人。